El desaparecido Teatro de la Cruz

 El Teatro de la Cruz toma su nombre del barrio en el que se encontraba. El arrabal de la Santa Cruz había una ermita con esa advocación que existía en las afueras desde el s XIII. Los Reyes Católicos intervinieron en la reforma de esa ermita y templo, que más tarde pasaría a ser parroquia. Durante los siglos XVII y XVIII se reedificaría como la famosa iglesia de la Santa Cruz, con una de las torres más altas de Madrid junto a la torre de la iglesia del Salvador. Este teatro, después del Príncipe, es el más antiguo de Madrid, inaugurándose también en una corrala cerca de la plazuela del Ángel, en 1584. En este caso el patio tenía forma alargada y no cuadrada como el del Príncipe. También dependía de las cofradías con sede en la parroquia de San Sebastián. Curiosamente en dicha parroquia existe todavía la Cofradía de actores dedicada a la Virgen de la Novena. Lope de Vega era el compositor de éxito en este corral de comedias. En él tuvieron lugar sus amoríos con la actriz Elena Osorio, y su posterior destierro por 8 años fuera de Madrid, a consecuencia de desvelar affaires de su ex con políticos importantes. Tirso y Calderón de la Barca también representaron aquí sus obras con gran éxito de público.

                     Despacho de Lope de Vega con su escritorio y retrato. Casa de Lope de Vega,

                                   cercana al corral de la Cruz  (SIEMA Matritensis)

Placa que recuerda la Congregación de la Virgen de la Novena, que existe 

todavía en la iglesia de San Sebastián (SIEMA Matritensis)

Teatro de la Cruz en el plano de Texeira, muy cerca de la esquina con la plazuela del Ángel

(SIEMA Matritensis)

También el rey Felipe IV y su primera mujer, Isabel de Borbón, eran asiduos a este corral de la Cruz, incluso de llegaron a disfrazar de actores. En el siglo XVIII este corral de comedias se llegó a cubrir y a reformar para tener más capacidad de público. Tenemos un proyecto de reforma encargado en 1735 a Philippo Iuvara, pero, como falleció repentinamente, se hizo cargo de la continuación de la reforma Pedro de Ribera . Aquí se estrenarían obras tan importantes como "El Sí de las Niñas" (de Moratín) o "Don Juan Tenorio" (de Zorrilla).

Interior del Teatro de la Cruz, reforma de Pedro de Ribera

( Biblioteca virtual Instituto Cervantes )

El exterior del Teatro de la Cruz tenía estilo neoclásico, muy sobrio, con pilastras clásicas y sin decoración escultórica salvo el medallón remate de la puerta principal . En 1849 cambió su nombre por Coliseo del Drama, debido a  la especialización que quiso el gobierno que tuvieran los teatros en Madrid. Estaban en la zona el cercano de la comedia,  y también el de declamación, que era el Español. Los teatros líricos se situaron en otro barrio. Pero poco duró la actividad del teatro de la Cruz, que sería demolido en 1859. Hoy en día una placa lo recuerda en la calle la Cruz, en un punto muy cercano a la plazuela del Ángel. Es este mi pequeño homenaje al antiguo Teatro de la Cruz. 

Maribel Piqueras

Fachada del Teatro de la Cruz en el s XVIII. Por J.A.Armona en su libro "Memoria cronológica sobre el teatro español" , de 1785 (Biblioteca virtual Instituto Cervantes)

Del Corral del Príncipe al Teatro Español

 Desde que Madrid fue capital del reino de España empezaron las representaciones teatrales en los corrales del Príncipe y de la Cruz. Se utilizaban esos espacios al descubierto, usados para animales domésticos u otros usos comunes de la vecindad. Se aprovechaba la luz del día para las representaciones y, cuando llovía, resultaba un verdadero problema. La corrala del Príncipe se fundó en 1582 por las cofradías de Nuestra Señora de la Soledad y de la Pasión, que compraron esa corrala de la calle del Príncipe que antes era la corrala de la Pacheca. Como caso único, por esas fechas, sólo existía un teatro cubierto en el mundo, el teatro olímpico de Vicenza (diseñado por Andrea Palladio en 1580). Pero en España no se cubrieron hasta el s XVIII. El 21 de septiembre de 1583 tuvo lugar la primera representación en ella, deleitando a la gente con entremeses de Lope de Rueda. En este primer teatro de corralas del siglo de oro nos encontrábamos la siguiente distribución: en un extremo estaba el escenario sobre tarima de madera y, en el otro extremo, la cazuela o zona reservada a mujeres. A los lados se situaban las gradas, donde se sentaban los hombres importantes - nobles, eclesiásticos o autoridades civiles- . Incluso con balcones y ventanas como reservados. Después, en el patio central de la corrala encontramos dos divisiones: la más cercana al escenario disponía de bancos de madera para sentarse, y la otra parte se colocaban los llamados "mosqueteros"( artesanos, comerciantes, mesoneros y demás público popular ) que eran los más activos mediante silbidos, aplausos, objetos que tiraban, etc, para decidir si gustaba o no esa representación. Estas corralas de la capital eran muy importantes y permitían tener una sede fija para desarrollar representaciones teatrales.

                        Teatro olímpico de Vicenza, el primer teatro cubierto con tejado del mundo

                                                              (Turismo Vicenza)

      Maqueta del Corral del Príncipe, donde se aprecia el patio de corrala (SIEMA Matritensis)

Este teatro es muy importante, porque es el más antiguo de Europa que ha tenido programación teatral ininterrumpida desde su primera función en 1583. Durante el s XVIII vinieron muchos cambios. Pedro de Ribera realizó una nueva planta en 1739. Unos años después se decidió derribar el corral del Príncipe, en 1744, y construir otro más a la moda italiana por Sacchetti y su discípulo Ventura Rodriguez, con el nombre de Coliseo del Príncipe. Este teatro se terminaría cubriendo en 1792 e inaugurándose con el estreno de la comedia nueva de Moratín.

                                          Placa del calle del Príncipe ( SIEMA Matritensis)

Reconstrucción de la mesa de trabajo en el despacho de Lope de Vega, 

uno de los literatos cuyas obras más se representaban en este corral

(SIEMA Matritensis)

Durante el siglo XIX el Teatro del Príncipe se vió afectado por muchas reformas. Un incendio lo destruyó en 1802, dejando sólo en pié la estructura exterior,  y se encargó a Juan de Villanueva la reconstrucción del mismo. Villanueva amplió el escenario e hizo la fachada actual de carácter neoclásico, con los balcones y frontones, así como el frontón de remate de la misma. Para la decoración interior se siguieron entonces los modelos de teatros que había en los sitios reales, como el Pardo o Aranjuez. Quedó inaugurado en 1807 . En 1849 el gobierno le puso la denominación con la que actualmente se le conoce, Teatro español. Al año siguiente se eliminó la antigua cazuela y se decidió incorporar al espacio del teatro el café del Príncipe, lo que motivo la desigual fachada actual, lejana del armonioso neoclasicismo de Villanueva. A finales del s XIX Ramón Guerrero modernizó el interior (entre 1887-1894).

Teatro del Príncipe poco antes del cambio de nombre (Museo Historia Fotografía y Grabado)

Baile de máscaras en el teatro del Píncipe, en el s XVIII, por Paret.

Fachada principal del Teatro Español, de estilo neoclásico. Destacan los balcones del primer piso, rematados por frontones y separados por pilastras gigantes. Sobre esos frontones los medallones de compositores teatrales famosos, como Lope de Rueda, Calderón, Tirso de Molina, Ruíz de Alarcón. También se aprecia la ampliación hacia la izquierda, donde aparecen compositores posteriores en los medallones ( SIEMA Matritensis)

En el siglo XX siguió siendo un teatro fundamental, donde estrenaron obras García Lorca, Pérez Galdós, Buero Vallejo y otros. A raíz de un incendio en 1975 se hizo una reforma en 1980. Pero la más importante será la adaptación de 1995, a cargo de los arquitectos Andrés Oñoro y Enrique Ortega. Crearon la nueva sala de ensayos, la biblioteca, cafetería, una sala para exposiciones y acondicionaron otras salas con encanto ya existentes. Por ejemplo, la sala principal, dividida en tres alturas, dispone de 735 localidades. Se percibe el elegante palco del rey, con un ascensor real de principios siglo XX y, frente a él, el palco para el alcalde. La llamativa lámpara de cristal es una copia de la que se destruyó en el incendio de 1975. Se mantienen los teatrales tonos de rojo y dorado para la decoración. Encontramos también una sala más pequeña ubicada en lo que fue el antiguo Café del Príncipe, activa desde el 2006 con sólo 110 localidades. El bonito salón de te de la segunda planta con el curioso relój ascensor original , utilizado para subir los tes desde a cafetería. También muy bello el Salón Tirso de Molina, justo en la segunda planta, encima de la puerta principal, que era el saloncito privado para los actores. El espacio llamado Parnasillo era donde los dramaturgos se reunían para las primeras lecturas de sus obras. Está en la planta primera y nos podemos encontrar en esta sala retratos de actores y compositores teatrales realizados en 1929 por José Sánchez Pescador. Esta primera planta ubica el área de camerinos. Así que no nos queda otra que venir a disfrutar de alguna de sus obras.

Maribel Piqueras

Escenario de la sala grande y palcos al fondo. También se aprecia la gran lámpara de cristal 

( web Teatro Español, Vanesa Rabade)

Salón de te con el reloj ascensor al fondo (Ayuntamiento de Madrid)

Teatro español, sala Tirso de Molina (web Teatro español, Vanesa Rabade)

Sala el Parnasillo (Sergio Parra )

García Lorca frente a la fachada del Teatro Español . Obra realista en bronce realizada por Julio López ( SIEMA Matritensis)

Teatros de la calle Doctor Cortezo

 De vuelta de vacaciones quería ambientaros en la vida teatral de Madrid, recorriendo los teatros concentrados en torno a la calle Doctor Cortezo. Esta calle se trazó a fines del s XIX y llevaba el nombre de Calle Nueva de la Trinidad, que hacía mención al convento de la Trinidad en Atocha (derribado en 1897). Siempre estuvo muy relacionada con el mundo de la cultura. El inmenso convento se había fundado en 1562. Aguantó hasta que José Bonaparte lo convirtió en real biblioteca pública, Fernando VII volvió a autorizar su apertura como convento. Pero duró poco tiempo, hasta la desamortización de Mendizábal. Después sería sede del Museo Nacional de Pinturas, con obras de arte de los conventos desamortizados, en 1847, instalado en la que fuera iglesia del convento. Otras partes del mismo se usaron como Ministerio de Fomento. Pero en 1897 se derribó el conjunto.

Convento de la Trinidad en Texeira, inmensa extensión marcada arriba con VII (SIEMA Matritensis)

En cuanto al Doctor Cortezo, que da nombre a la calle, fue un médico y político liberal. Se doctoró en San Carlos en 1870 y ejerció labores políticas como senador, director de sanidad o ministro de instrucción pública (este cargo en 1906). Creó el Instituto de Higiene Alfonso XIII, a cuyo frente puso a Ramón y Cajal. Desarrolló avanzados estudios de higiene y bacteriología. En el parque del Retiro podemos ver una escultura de este médico que da nombre a la pequeña calle que va desde la plaza de Jacinto Benavente a la de Tirso de Molina (ambos, por cierto, dos grandes creadores teatrales)

                                        Teatro Calderón, vista general (SIEMA Matritensis)

El Calderón entre Atocha y Doctor Cortezo (SIEMA Matritensis)

Teatro del Centro, 1918. Foto Zapata  en la Esfera (Historia urbana de Madrid)

Conozcamos ahora la historia del Teatro Calderón. Este gran teatro, situado en la calle Atocha nº 16, esquina con Doctor Cortezo, se inauguró en 1917 como Teatro Odeón, como sede de una sociedad lírica. Lo diseñó el arquitecto Eduardo Sánchez Eznarriaga y pronto cambió el nombre como Teatro del Centro (con el que aparece en la fotografía que muestro de 1918), ya que perteneció a la sociedad Centro de Hijos de Madrid hasta 1927, en que pasó a llamarse Calderón y cambiar de dueño. Percibimos un estilo ecléctico, donde se aprecia cierto barroco y arte modernista o art decó también. Destaca el torreón esquinado, con su remate circular, rodeado de columnas acanaladas y reloj central con decoración de hojarasca y remate final de hierro. También vemos mucha decoración floral y molduras curvas en ese torreón junto a las ventanas del segundo piso. El edificio presenta tres alturas más el torreón. En la parte baja destacan las rejas y vidrieras modernistas del hall de entrada. Los frontones decorados de la primera planta llaman la atención, así como la segunda planta, con sus ventanales y ménsulas decoradas de las que pare la cornisa que recorre la parte superior. Es verdad que hoy en día se ve simplificada su decoración escultórica y desaparecieron las esculturas originales que remataban la fachada de la calle Atocha que se ve en la fotografía de 1918. 

Fantásticas vidrieras de la casa Maumejan en el hall de entrada del teatro Calderón

(SIEMA Matritensis)

Interior del Teatro Calderón, donde se aprecia el neobarroquismo original

(Jacksonvil)

Cuando el teatro pasó a llamarse Calderón, Joaquín de Arteaga y Echague, XVII Duque del Infantado, era el principal accionista. Luego pasará a través de muchos propietarios a lo largo de su historia, así como de reformas en su fachada e interiores. Durante los años 80  le dieron fama los musicales ("Evita" con Paloma San Basilio, "Mamá quiero ser artista", con Concha Velasco, por ejemplo). En los 90 del s XX incluso hubo óperas, con José Luís Moreno. Hoy se mantiene gracias al género del musical. Con capacidad para 1000 espectadores.

Cine Ideal, con sus vidrieras y remate de la fachada principal (SIEMA Matritensis)

Muy cercano al Teatro Calderón, en la calle Doctor Cortezo nº 6, se inauguró el 10 de mayo de 1916 el Cine Ideal. El proyecto se lo debemos al arquitecto José Espelius y las elaboradas vidrieras modernistas a la casa Maumejan. Tenía una capacidad para casi 3000 espectadores. Cuando se utilizó como teatro, como estaba situado entre dos importantes teatros decidió adaptarse y en vez de teatro hacer musicales y, en las últimas décadas, desarrolló una temática de terror. En 1990 fue adquirido por la empresa Yelmo Cines, la cual lo reformó para transformarlo en un complejo de ocho minisalas, más una novena abierta en 1996. Las vidrieras fueron restauradas en el 2002. Se trata de imágenes modernistas que representan una alegoría del cine, para el cual fue inaugurado: una persona misteriosa apoya su rostro en un proyector encendido, flanqueada por pavos reales y guirnaldas.

En el nº 5 de Doctor Cortezo se inauguró el 11 de noviembre de 1931 el Teatro Fígaro, diseñado por el arquitecto Felipe López Delgado. Se ha especializado en comedias. En el nº 13 de la calle una placa nos recuerda que ahí residió el cinéfilo Alfonso Sánchez Martínez. 

También mencionaré otros dos edificios interesantes que hubo en la calle. El antiguo Frontón de Madrid, inaugurado en 1929 y que sería remodelado como hotel recientemente. Así como la Capilla del Ave María, que funciona hoy como comedor social y contiene auténticas obras de arte barroco en su interior.

Bienvenidos al nuevo curso 2024-25. Todas las visitas guiadas por el patrimonio de Madrid y su comunidad, aquellas abiertas al público en general, además del listado por mail, serán publicadas en redes sociales: twitter e instagram @siemamadencanto; facebook Siema Matritensis. Empezamos a finales del mes.

Maribel Piqueras

Monasterio de Santa María de la Cruz en Cubas de la Sagra

 Hoy me gustaría detenerme en un bonito patrimonio religioso de la Comunidad de Madrid, que es bastante desconocido, a pesar de su importancia histórica y religiosa. Me refiero al Monasterio de Santa María de la Cruz y Santa Juana, llevado hoy en día por la orden clarisa y dependiente del obispado de Getafe. Pertenece a Cubas de la Sagra. Con el nombre de la Sagra se conoce a una región natural al N de la provincia de Toledo y que tiene parte también en Madrid. En el Km 29 de la carretera de Madrid a Toledo, a mano derecha se encuentra  Casarrubuelos y, nada más pasarlo en dirección a Cubas, encontramos un cartel que nos habla del Convento. Pasamos un camino que conduce a una finca hípica, al campo y al monasterio.

 Vista del monasterio, tras la última reforma, que apenas deja ver el estilo mudéjar castellano original

                                      (SIEMA Matritensis)

Los orígenes de este monasterio se deben a las apariciones de la Virgen, desde el 3 de marzo de 1449, en que tuvo lugar la primera, hasta 9 en total. Además de 72 milagros certificados en actas. De manera muy resumida contaré que la primera aparición tuvo lugar junto a la fuente conocida como fuente Cecilia entonces, a la pastorcita Inés Martínez Sánchez, de tan solo 12 años y que se encargaba de cuidar cerdos. 

Virgen: ¿Qué faces aquí niña?

Inés: Guardo estos puercos

Virgen: ¿Por qué ayunas los días de Santa María en viernes?

Inés: porque me lo mandaron mis padres

Virgen: Faces bien, pero poco tienes que ayunar este año. Ayúnalo después, en los días que cae Santa María, que quien ayuna gana 8000 años de perdón. E te mando que digas a todas las gentes que se confiesen e aderecen sus ánimas, que sepan que ha de venir gran pestilencia del dolor de costado y de piedras roñas envueltas en sangre, de lo cual morirá mucha gente.

Inés: ¿E de esta pestilencia moriré yo e mi madre e mi padre?

Virgen: eso será cómo Dios quisiere.

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Inés no se atrevió a decir nada y la Virgen se le volvió a aparecer al día siguiente en el arroyo de Torrejón. Y otra tercera aparición tuvo lugar a medio día del viernes 7 de marzo. Una cuarta aparición tuvo lugar en el paisaje de la Ciroleda, en la mañana del 9 de marzo. En ese punto se levantaría un primer beaterío en 1464 y luego el monasterio. Esa mañana le dijo quién era:

Virgen: no hayas miedo

Inés: Señora, ¿ quien sois?

Virgen: Yo soy la Virgen Santa María.

En ese momento la Virgen dejo en la mano de Inés una señal para que la creyeran (le colocó los dedos junto en una mano formando una cruz y no se podían separar)

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El 9 de marzo  se organizó una procesión junto a la pastorcita. Se aparece la Virgen otra vez y le da una cruz de palo que clava en un terreno donde dice que se debe construir una iglesia con la advocación de Santa María y manda a la niña ir al monasterio de Guadalupe con la señal en su mano. Cuando regresaron de Guadalupe, el 19 de marzo se le volvió a aparecer la Virgen por última vez. Después de esta aparición se volvería a aparecer más adelante a Santa Juana . 

Aparición de la Virgen con la advocación de Santa María de la Cruz a la niña Inés, escultura en una explanada a la derecha del santuario ( SIEMA Matritensis )

Vemos que en todas las apariciones marianas la Virgen pide lo mismo: conversión y penitencia, además de la construcción de un santuario. El arzobispado de Toledo ya estaba el 7 de abril de 1449 construyendo la primera capilla, que terminaría el 9 de marzo de 1450 (en recuerdo del día en que la propia Virgen pidió un santuario ahí). Se conocía esta primera construcción como ermita o casa de la Virgen. Junto a ella se instala un beaterío de la orden tercera de San Francisco. E Inés será la primera abadesa. Pero Inés tuvo unas historia personal muy convulsa y pasó por diferentes crisis que le hicieron abandonar el beaterío. La época de mayor esplendor del lugar vino con Sor Juana . Sor Juana nació en 1481 a 14 km de Cubas. Con sólo 15 años, tras haberle preparado sus padres un matrimonio de conveniencia, se vistió de hombre y huyó a dicho monasterio, tomando hábito de novicia el 3 de mayo de 1496. Otro 3 de mayo de 1508 recibió en su cuerpo los estigmas de la Pasión, como San Francisco. También el 3 de mayo de 1509 fué elegida abadesa de ese primer beaterío. Tenía 28 años. Realizó una reforma espiritual del mismo, que pasó a pertenecer a la orden regular de clarisas. Siempre fueron en 3 de mayo (día que se venera la Cruz, como la advocación mariana del monasterio) cuando se dieron en su vida los sucesos más importantes.  Entre 1515 y 1543 se construyo un nuevo monasterio e iglesia conventual siguiendo el estilo mudéjar toledano. Cuando falleció Juana, el 3 de mayo de 1534, el monasterio y la devoción a la Virgen allí estaba muy consolidada. No es santa, aunque popularmente se le llama Santa Juana. El el año 2015 el Papa Francisco la reconoció como Venerable. Actualmente se venera su antigua tumba y la actual dentro de la iglesia. 

                   Tumba de Santa Juana , situada dentro de la iglesia ( SIEMA Matritensis)

Santa Juana tuvo mucha fama de santidad en vida, y también fama de buena consejera y predicadora. Tal es así que el cardenal Cisneros la tomó bajo su protección y la nombró párroco (ésto sólo había sucedido con la abadesa de las Huelgas ). El Emperador Carlos V acudió cuatro veces al convento a buscar consejo. El Gran Capitán también. Una de las veces Sta.Juana le predijo su muerte y le dijo que iba a dar la última batalla, como así fué. Carlos V consiguió muchas rentas para el monasterio, siendo el segundo convento más importante de Castilla, con 68 monjas. Sta. Juana escribió un libro llamado "El Cohorte", que llevó Felipe II consigo al Escorial. Cuando falleció Santa Juana se hizo cargo de los gastos del monasterio, la benefactora Teresa de Cárdenas, señora de Cubas, quien al quedarse viuda decidió ingresar en el monasterio. A ella se debe la ampliación de la iglesia de entonces, el nuevo presbiterio, el retablo de mármol y madera financiado por D. Juan de Austria. Su cuerpo descansa hoy en la cripta.

        Tumba de Teresa de Cárdenas, Señora de Cubas, en la cripta (SIEMA Matritensis)

Durante el s XVII se siguieron produciendo reformas en el mismo, como la de 1666, que buscó enriquecer la capilla mayor y el camarín de la Virgen. Se contrató al escultor Pedro Alonso de los Ríos para hacer 8 esculturas de ángeles y de tres santos franciscanos, como San Francisco, San Antonio de Padua y San Diego de Alcalá.  Pero el convento pasó por siglos que casi acaban con el mismo. Por ejemplo, los franceses lo destrozaron y saquearon completamente. Se llevaron incluso mármoles y vigas, así como la urna de plata que contenía los restos de Santa Juana. La desamortización también les afectó. Durante la Guerra Civil  8 de las monjas escondidas en casas de particulares fueron violadas y martirizadas en Paracuellos, los tanques republicanos dispararon contra los muros del convento. Después los nacionales también usarían los muros del monasterio como campo de prácticas de artillería. Durante la guerra los restos de Santa Juana habían sido ocultados para preservarlos de ser destruídos. Una vez terminada la guerra, Regiones Devastadas se hizo cargo de la reconstrucción del monasterio de Santa María de la Cruz y Santa Juana, encargándole el proyecto al arquitecto Daniel Zabala Aguilar en 1942. Las obras duraron hasta 1948. Se organizaron las dependencias del monasterio en torno a un claustro central cuadrangular, conservando algunas columnas del antiguo claustro. Todo de una sola planta. Por la fachada oeste se accedía al monasterio, locutorios, cantina, escuela y vivienda de sacerdotes. Hoy está reformada y parte se usa como cuartos y comedor para convivencias, la tienda de objetos religiosos y las famosas rosquillas. Además de las dependencias de las clarisas. También se ha conservado la antigua huerta con pocilgas y gallineros. Encontramos una espadaña de ladrillo sobre muro de mampostería, rematada con cruz y debajo vemos dos huecos cuadrados con celosías. Encima dos arcos de medio punto de los que cuelgan las campanas. También podemos contemplar la escultura de Santa Juana por el V Centenario de su nacimiento.

                           Espadaña y escultura moderna de Santa Juana (SIEMA Matritensis)

Imagen antigua del monasterio, que conserva todavía su aire renacentista (SIEMA Matritensis)

Fuente de agua milagrosa (SIEMA Matritensis)

Por la fachada S se ve la iglesia actual, edificada donde estaba el coro anteriormente. Se consagró en 1994. Presenta una sola nave, sin crucero, con tres tramos separados por arcos fajones y bóveda de cañón. Con cúpula octogonal con linterna. Recuerda al estilo herreriano . El retablo mayor presenta tres calles separadas por pilastras adosadas. En el centro la Virgen en un camarín al que se puede acceder por la puerta situada a la derecha. También vemos pinturas como la "manifestación de la Trinidad a San Francisco" o la "Aparición a Inés" a la izquierda. En el lado derecho las de "Santa Juana predicando" o "Aparición de la Virgen a Santa Juana". En el ático Santa Juana rodeada de ángeles y arcángeles.  El coro alto se sitúa a los piés de la iglesia y, abajo, cerca del mismo, la antigua tumba de Santa Juana, llena de papelitos con favores que concede a la gente. En los laterales, la tumba actual de Santa Juana y un altarcito con la reliquia del beato Jacinto Hoyuelos (hospitalario martirizado en Ciempozuelos en 1936)

                

                             Vista de la iglesia actual desde el pasillo central ( SIEMA Matritensis)

      En el pasillo de la iglesia vemos una cruz de madera situada sobre el pto de la cripta en que la                                  Virgen clavó la cruz el 9 de marzo de 1449 (SIEMA Matritensis)

En la cripta se encuentra lo que para mí es la joya del convento. En el 2002 hallaron el original del antiguo templo del s XV, con el punto exacto donde la Virgen había clavado la cruz y donde se construyó el primer altar del santuario. Con muros de mampostería toledana y cubierta plana. También localizaron los restos de fray Pedro de Santiago, confesor de Santa Juana, la tumba de alabastro de Teresa de Cárdenas, así como  un antiguo túnel por el que las religiosas accedían a la misma. En ella se respira un ambiente especial, de paz, como un cachito de cielo. Muchos lugareños comentan que este lugar es un Lourdes que tenemos nosotros aquí en la comunidad de Madrid, con agua milagrosa que no falta. Con esta entrada e imágenes de la cripta me despido hasta septiembre de este blog. Qué tengáis unas maravillosas vacaciones y que os de curiosidad de conocer este santuario también.

Maribel Piqueras

                                          Vista del altar en la cripta (SIEMA Matritensis)

Vista lateral con restos del antiguo altar y, donde está la cruz es el punto exacto donde la Virgen clavó la madera para indicar donde quería el santuario (SIEMA Matritensis)

Tumba de fray Pedro de Santiago (SIEMA Matritensis)

Réplica de la Virgen de Guadalupe extremeña a la que se había dirigido Inés (SIEMA Matritensis)

                            Placa que vemos antes de entrar en la cripta (SIEMA Matritensis)

El palacio de los Borbones en el Escorial

 Dentro del conjunto del Monasterio del Escorial la mitad del lado N y la mitad del lado E se dedicaba a residencia real. Será el rey Carlos III quien se dió cuenta, al retirarse al monasterio del Escorial tras la muerte de su madre, que ese sitio real no estaba acondicionado para alojar al rey Borbón con sus hijos y todo su séquito. Así que dió orden de hacer una nueva población que comenzó a formarse tras 1767. Encargó el proyecto al arquitecto Juan Esteban, a quien ayudaría y sucedería después en el cargo Juan de Villanueva. Para saber más https://madridconencanto-siema.blogspot.com/2024/06/el-escorial-de-los-borbones.html. Decidió transformar las cámaras que se usaron como residencia de los infantes y corte Austria del lado N en un auténtico palacio al gusto borbón.

Carlos III cazador, Goya, 1788 (Museo del Prado)

Hoy en día se ha reducido mucho el recorrido que se permite a las visitas, pero yo tuve la suerte de conocerlo completo, incluido los dormitorios de Carlos IV y Mª Luisa de Parma y las salas de maderas nobles (a las cuales nos obligaron a pisar utilizando unas pantuflas especiales). Era mi época de recién doctorarme en los reales sitios y comenzar a guiar grupos Para empezar, el recorrido actual empieza por el final, no por la escalera de granito de Juan de Villanueva. Nos enlazan desde la sala de Batallas. Notamos un contraste que impresiona, después de haber estado por el sobrio palacio Austria. Más de 300 tapices cuelgan de sus paredes, realizados en la Real Fábrica de Tapices e inspirados en cartones de Tenier, José del Castillo, Bayeu o Goya. Mobiliario neoclásico o fernandino, relojes de bronce dorado, jarrones de Sevres, frescos y lámparas de la Granja. Una maravilla que todavía se sigue utilizando en los actos oficiales de la corona en este real sitio.

Tapices inspirados en cartones de Teniers (SIEMA Matritensis)

En la llamada Sala del Rey cuelgan unos de los tapices más impactantes y conocidos. Esta sala pasó por diferentes usos. Fue antedormitorio tercero, con Carlos IV se uso como pieza para damas y con la reina Isabel II formaba parte de las habitaciones usadas por Francisco de Asís. Podemos contemplar tapices de Goya ("riña en la venta nueva", "novilladas", "niños inflando la vejiga" o "niños con el carnero", estos dos últimos de pequeño tamaño sobre las sobrepuertas. También el "toro enamorado" de Bayeu, o "el jardín del Retiro hacia las tapias del caballo de bronce" de José del Castillo).

Vista de la Sala del Rey con mobiliario neoclásico. Se aprecian también los zócalos de madera blanca

(SIEMA Matritensis)

El Salón Pompeyano tanto los tapices como el techo siguen la inspiración en temas clásicos pompeyanos, con magníficos tejidos en grisalla simulando relieves de escultura. En las esquinas vemos bancos fernandinos en forma de L. Durante el reinado de Carlos IV lo seguían usando las damas de la reina y, con Isabel II, fue dormitorio del aya de las hijas.

                   Detalle de los magníficos tapices del Salón Pompeyano (SIEMA Matritensis)

Bancos fernandinos del Salón Pompeyano (SIEMA Matritensis)

El que fue antedormitorio primero presenta en las paredes tapices inspirados en la escuela de Rubens, en la serie de Telémaco (del libro de Fenelón, preceptor que fue de Felipe V). Se tejieron en Bruselas en 1729. Con Carlos IV se utilizó como pieza del Consejo, y luego fueron habitaciones para hijos de los reyes durante el s XIX. También destaca el  oratorio la reina, con el lienzo de "San Joaquín, Santa Ana y la Virgen", de Lucas Jordán. 

Sala de la reina con los tapices de la serie de Telémaco (SIEMA Matritensis)

El antiguo Salón de Embajadores es una de las piezas más largas y vistosas. Cubiertos los techos con pinturas de Vicente López. De sus paredes cuelgan de Bayeu el juego de la vaquilla y el choricero.

Vista general del antiguo salón de embajadores, con numerosos tapices de Bayeu, lámparas de la Granja, jarrones de Sevres, alfombra de la Real Fábrica (SIEMA Matritensis)

El Choricero de Bayeu (SIEMA Matritensis)

Detalle del Juego de la vaquilla, de Bayeu (SIEMA Matritensis)

Pinturas del techo del salón de embajadores por Vicente López (SIEMA Matritensis)

En la antesala de Embajadores encontramos tapices sobre cartones de Goya. Luego el antecomedor con tapices de Teniers y Wouwerman, además de una preciosa làmpara de cristal y bronce de la Granja. Para el Comedor de Gala adaptaron en sus paredes tres tapices formando como un solo frente unido (donde se ve de Bayeu la merienda en la venta del cerezo o el paseo de las Delicias).

Vista general del Comedor de Gala (SIEMA Matritensis)

Lámpara de cristal y bronce del antecomedor (SIEMA Matritensis)

Desde ese punto se sale y descendemos por la cómoda escalera de Juan de Villanueva, con peldaños más pequeños que los que estábamos acostumbrados a subir en el palacio Austria. La escalera de paso desde el patio de coches la encargó Carlos IV a Juan de Villanueva en 1793. Este palacio de los Borbones consta de 18 dependencias, de las cuales se visitan muy pocas, los cuartos más representativos que dan al patio de coches. Las habitaciones más privadas no se visitan. De esas os pongo ahora algunas imágenes para que os hagáis una idea. Y me despido. Aunque seguiré con el blog en julio, ya las visitas guiadas de SIEMA Matritensis para grupos libres, con inscripción individual se han acabado hasta final de septiembre. Sólo hacemos de empresas o grupos privados que lo soliciten a fines de junio y en julio. 

Maribel Piqueras

Escalera de entrada al palacio de los Borbones, que consta de un arco clásico de medio punto y dos arquitrabes en los laterales, pero abierta con arcos también (SIEMA Matritensis)

Despacho de Carlos IV, dentro de las estancias de maderas nobles (Patrimonio Nacional)

Retrete en la sala maderas nobles (Patrimonio Nacional)

Antiguo dormitorio de MªLuisa de Parma, con cambiador de infantes a la derecha 

(Patrimonio Nacional)